Los amigos de Chile han realizado un documental titulado “B side of the universe 101% passion” que contiene la cronología de la visita de Depeche Mode a Chile y cuenta con la participación de varios fans.
Este documental se estrenará este sabado para festejar el aniversario de la visita de Depeche Mode a Chile.
Más adelantos del documental en chiledepechemode. Y en el mismo canal de Youtube se podra ver en su totalidad.
Esta es otra muestra de los trabajos realizados por los fans.
Depeche Mode estuvo en la ciudad y su presencia aun se siente en el aire y seguramente dejará un recuerdo imborrable para mucha gente. Desde el 30 de septiembre corrían rumores de que a qué horas habían llegado, en qué hotel estaban, dónde cenarían. A mí me llegó la noticia de que algunos fans estaban esperándolos afuera del hotel Quinta Real. Mi amiga Itzi, mi novio y yo decidimos darnos una vuelta por el lugar, para ver si teniamos la suerte de ver de cerca a mi grupo favorito que por fin se presentaría en Guadalajara. Honestamente yo no tenía muchas esperanzas, pero cuando llegamos a la esquina del Quinta Real y algunos fans me dijeron que unos minutos antes Martin Gore y Peter Gordeno (tecladista colaborador del grupo) habían pasado por ahí y se habían tomado fotos con ellos, pensé que había amanecido con suerte.
Mis amigos y yo, decidimos entrar al hotel, muy discretamente y sin llamar la atención. Entramos al bar y ahí estaban sentados Martin Gore, Andrew Fletcher, Peter Gordeno,Christian Eigner y su manager de toda la vida, sí, el que sale contando montañas de dinero en el 101, Jonathan Kessler. Nos sentamos a tomar una cerveza para disimular y yo trataba de contener mi emoción de ver a uno de los más grandes genios musicales de las últimas décadas y uno de mis ídolos de siempre, justo ahí, sentado muy cerca de mi. Parecía difícil, a pesar de la cercanía, conseguir una foto o un autógrafo de Gore o Fletch, porque los guardaespaldas se paraban ante la mínima intención de los fans de acercarse.
Muy políticamente, nosotros decidimos enviar una nota con un mesero, pidiéndoles que si podiamos tomarnos una foto, que eramos grandes fans pero que no queriamos incomodarlos. Al leerlo Martin volteó y nos hizo una seña de que esperáramos un poco a que se pararan, y así supe que no nos iríamos de ahí sin nuestra muy ansiada foto. Lo que parecía tan imposible estaba ahí, tan cercano e inmediato.
A la media hora, un muy accesible Martin Gore se paró de su silla y nos llamó… mis piernas temblaban. Gore, con una chamarra de cuero y playera negra, se acercó primero y despuésAndy Fletcher.
Primero no podía faltar el autógrafo en el disco Sounds of the Universe, después nos tomamos la foto que nunca creí poder tener. Durante todo esto cruzamos algunas palabras con Gore y Andy, quienes se portaron como dos buenos viejos amigos. Finalmente, ellos sin saberlo, han sido parte de mi vida durante años y si, conocerlos fue como finalmente, encontrar a un viejo amigo con el que hacía mucho tiempo que no hablabas. Los guardaespaldas rompieron el encanto y decidieron terminar con nuestra breve reunión, pero en mi memoria se quedará para siempre ese momento mágico en el que conocí a las personas, muy humanas, que para mi habían parecido tan inalcanzables en mis posters, portadas y videos.
El 1 de octubre, fue el día histórico en el que, por primera vez en sus casi 30 años de vida, Depeche Mode se presentó en vivo en Guadalajara. Después de meses de espera, finalmente la noche del universo llegó.
Desde el momento en el que salieron a la venta los boletos, pasamos por una montaña rusa de contratiempos: influenza, dengue, crisis económica y rumores de cancelación por el delicado estado de salud de Gahan debido a su operación para extraerle un tumor cancerígeno. Pero finalmente el sueño se hizo realidad.
Los preparativos para esa noche iniciaron temprano. “Dressed in black”, como la canción lo manda, nos tatuamos, cerca del corazón con delineador negro, la rosa del Violator. Nos pusimos nuestras botas e iniciamos la celebración brindando con whiskey. En el camino, todo era pura emoción, escuchando nuestras canciones favoritas, cantando, recordando conciertos anteriores, compartiendo nuestro setlist soñado.
Llegamos a la Arena VFG faltando un par de horas al concierto, aunque como siempre, la carretera estaba atascada y al borde del colapso.
Los que llegaron temprano aun encontraron lugar en el estacionamiento interno, pero la gente que llegaba más tarde tuvo que caminar desde los terrenos aledaños adaptados para estacionamiento y varios llegaron cuando ya había pasado casi la mitad del concierto.
Mi amiga y yo entramos a la arena temprano, para, por fin, conocer la ubicación de nuestros boletos. Estábamos tan cerca que podríamos ver de cerca la sonrisa de Dave Gahan y los ojos tristes de Martin Gore.
Rodeados de fans, nos sentíamos como en casa. Empezamos a inflar nuestros globos, siguiendo al pie de la letra la recomendación del sitio de internethttp://www.depechemode.com.mx/, y de repente, sin mayor aviso, la arena se oscureció para dar paso a la “black celebration” que se desarrollaría ante nuestros ojos.
Primero salió Andrew, brincando de gusto, Martin Gore, Peter y Christian, y ante una audiencia histérica, Dave Gahan, muy recuperado y feliz, nos dio la bienvenida con una reverencia.
La primer canción fue el primer corte de Sounds of the Universe “In Chains“. Después continuaron con el sencillo de ese disco “Wrong”, y Depeche Mode nos hizo saber que habían regresado, más fuertes que nunca y con una presentación majestuosa.
La cuarta canción, “Walking in my Shoes”, inició el recorrido por sus grandes clásicos y una que otra rareza para iniciados como “Fly on the Windscreen”.
A partir de ahí, todo fue creciendo en intensidad hasta llegar a proporciones apoteósicas con himnos como “Personal Jesús” y “Enjoy the Silence”.
Los visuales, diseñados por Anton Corbijn, fascinaron al público desde el comienzo del concierto. Muchas de las imágenes proyectadas hacían referencia la imaginería clásica deDepeche Mode: astronautas, Dave Gahan en su pose de Personal Jesús, Martin Gore tocándo la guitarra como en los tiempos del Songs of Faith and Devotion, mujeres con bailes sensuales, estrellas, etc..
Una de las cosas mas emocionantes del concierto, fue ver a Dave Gahan dando vueltas con el micrófono y sus movimientos sensuales que desataban los gritos de éxtasis de mujeres y de varios hombres. Se notaba la interacción y la unión entre los miembros de la banda, Gahan pedía ovaciones para Gore y después, en la canción “I Feel You”, abrazados, movieron su cabeza al ritmo de la frenética batería de Christian Einger.
Martin Gore cantó varios cortes, emocionado, al punto de las lágrimas, y Gahan siempre regresaba para llevarnos de nuevo a la felicidad absoluta. Que mejor ejemplo de este subibaja de emociones que escuchar primero Jezebel y Home para después secarse las lágrimas bailando la rockera “Miles Away/The Truth is”.
Finalmente, la noche llegaba, tristemente, a su fin, y Martin y Dave se despidieron con una versión “Al desnudo” de “Waiting for the Night”. Al verlos tan cerca en la pasarela, el público gritaba desatado, pero Dave pidió silencio y los acordes de ese clásico de Violator, empezaron a inundar la arena.
Esta increíble despedida, esperada por muchos, arrancó las lágrimas de varios de los fans, que totalmente agradecidos, gritábamos “!gracias!”. Gracias por la música, gracias por la inspiración, gracias por los momentos, gracias por formar parte de nuestras vidas.
El setlist del concierto fue:
In Chains
Wrong
Hole To Feed
Walking In My Shoes
It’s No Good
A Question Of Time
Precious
Fly On The Windscreen
Jezebel
Home
Miles Away / The Truth Is
Policy Of Truth
In Your Room
I Feel You
Enjoy The Silence
Never Let Me Down Again
Encore #1
Somebody
Stripped
Behind The Wheel
Encore #2
Personal Jesus
Waiting For The Night (Bare Version)
Y en un escenario que lleva el nombre castellano del dios azteca Tonatiuh (sol), tres almas atormentadas inglesas se rindieron ante los pies de Coyolxauhqui, la diosa local de la luna, que lentamente ascendía sobre el sucio cielo de la ciudad de México.
Y en la expiación de sus demonios de cristal, 50 mil delirantes fans les ayudaron rezándole a su Jesús personal (dije Jesús, no Jebús), ese al que cuestionan en momentos de duda existencial y que en nada se parece al Jesús de los sacerdotes cristianos.
Esta noche, cada quien tiene su dios y los sacerdotes de esta noche son esos tres ingleses que han sobrevivido a sus excesos y su fama.
El cielo color de acero lentamente se había diluido. Al caer la noche, es negro con manchas grises. Afuera del Foro Sol los revendedores atacan como si fuera guerra florida: “ya trae boletos”, “se lo dejo más bara”, “¿le sobran o le faltan boletos?”, “No joven, yo no confío en su boleto impreso, quiero uno original”.
Un desfile de “hoyos negros” –por aquello del color dominante en su vestimenta- adolescentes, jóvenes y lo que ahora llaman “adulto contemporáneo” pero que hace 20 años les decían señores, pasa por el Foro Sol.
Los fans de Depeche Mode no son jóvenes ni viejos, sino todo lo contrario, como diría un clásico de la política mexicana, eso sí, todos en ciertos momentos de duda adolescente han compartido la angustia existencial de los músicos.
El grupo abridor pasa con más pena que gloria. A este cronista el inicio del concierto lo toma por sorpresa, afuera aún del recinto, mirando las playeras, posters, discos y lo-que-vendan. Después me enteraría por medio de internet, que un pequeño fallo técnico había obligado al telonero a tocar poco tiempo.
De pronto, al cuarto para las nueve de la noche, extraños ruidos comienzan a surgir de las bocinas. No son una prolongación del fallo técnico, sino el preludio de sonidos sintéticos que esa noche adorarían a Coyolxauhqui.
La cerveza a 70 pesos con todo y vaso conmemorativo. No, no hay “Indio” ni “Lager”, por algo el recinto se llama Foro Sol. Duele el codo pero la sed y las ganas de entrar en ambiente se imponen.
Lejos del escenario, pero cómodamente instalado para escuchar a los Depeche. La segunda canción es “Wrong”. “Wroooooong, wroooooongg”, gritan miles y aunque es el más reciente sencillo de la banda, apenas era el preludio de la negra celebración que seguiría.
Y llega “Walking in my shoes” y mientras intentamos caminar en los pesados zapatos de Depeche, una imagen de un cuervo aparece bajo un ojo que parpadea lentamente. El ojo mira, el cuervo acecha. El cuervo no saca el ojo, está en el ojo. Al final de la canción, el cuervo emite un seco graznido que marca el primer clímax de la noche.
Sin pausa, de inmediato sigue una amenaza de amor obsesivo: “tengo todo el tiempo del mundo para hacerte mía, en las estrellas escrito está… puedes correr pero no puedes esconderte… estaré bien, esperaré paciente hasta ver las señales… no digas que me quieres, no digas que me necesitas, no digas que me amas, eso está entendido…”. En efecto, la canción es “It’s no good”.
Y de canciones noventeras pasamos a las ochenteras. Le sigue “Question of time”. El mismo ritmo frenético y la misma temática: es todo una cuestión de tiempo.
Y los saltos de década siguen, nuevo milenio, ochentas, noventas, qué más da… son los sobrevivientes a tres décadas. Tocan “Precious” y luego “Fly on the Windscreen”.
Por poco y lo olvido, tras los efectos del ojo con iris de cuervo, surge una bola gris, que poco a poco toma forma una esfera con letras, de esas que tenían las máquinas de escribir eléctricas y que en los albores de los ochentas eran la maravilla tecnológica, ahora risible.
Y la esfera empieza a escribir un poema:
I have learned so much from god
Than I can no longer
call
my self
a Christian, a hindu, a muslim
a buddist, a jew
the truth has shared so much itself
with me…
Daniel Sandinsky
Y ya estamos en el momento reflexivo, donde los sintetizadores olvidan sus impulsos eléctricos para imitar el melancólico sonido del piano.
Piano y guitarra haciendo lentamente el amor. Teclas y cuerdas gimen y surgen los acordes de “My little soul” y luego “Question of lust”.
Los demonios de Martin Gore y David Gahan se pasean sobre las teclas. Atrás quedaron sus decadentes noventas, donde los excesos les cobraron las facturas, pues Gahan sufrió un ataque al corazón en el escenario en un concierto en Nueva Orleáns en 1993 y tras el suicidio de Kurt Cobain declaró que sintió que el de Seattle le había robado la idea. Atrás quedaba la sobredosis con speedball que le produjo clínicamente la muerte.
Pero su música, esa oscura perla hija del dolor, usando las palabras de Daniel Melero y Gustavo Cerati, permanece.
Tras la pausa semiacústica, tocan sólo canciones del “Violator” y “Songs of Faith and Devotion”, como testimonios de sus batallas personales.
En “Policy of truth”, Coyolxauhqui ha escapado de su prisión de nubes y comienza su lento ascenso hasta el centro del cielo. Le sigue “In your room” y el escenario se ilumina de rojo y negro. Le sigue la canción, “I feel you”.
Para cuando tocaron “Enjoy the silence”, la luna ya había sido secuestrada nuevamente por las nubes defeñas. Intentan terminar el concierto con “Never let me down”. Y el vocalista empieza a bailar agitadamente como en clase de aerobics y muchos fans empiezan a imitarlo. Los brazos a la derecha, ora a la izquierda… never let me down again…
Tras la finta de que se van y se van pero no se han ido, regresan y tocan “Shake The Disease”, “Stripped” y “Behind the Wheel”
La luna se asoma nuevamente, para el encore final. Para entonces, la cerveza escasea y la poca que venden está ya caliente y sin gas, ante tan mal servicio por parte de los cubeteros, extraño al del Estadio Corregidora que siempre tarda media hora en traer una cerveza, pero eso sí, las trae frías.
La pausa sirve para refrescar la garganta porque la guitarra empieza a emitir el acorde “Personal Jesus”. Es la canción con más guitarra en la noche, una sobredosis de guitarra para Depeche Mode y una sobredosis de cantantes gritantes: “your own, personal Jesus…”
En el escenario, proyectan la sombra de una mujer perfectamente estilizada. Esa es la religión personal, la mujer es un templo y al igual que Joaquín Sabina, los de Depeche no tienen más religión que un cuerpo de mujer.
Tras el orgasmo visual y sonoro, las aguas se calman, en el cielo, las nubes le hacen un círculo a Coyolxauhqui, mientras abajo, el trío inglés se despide con “Waiting for the night”.
Por: D1a3lo
Fort Lauderdale, Florida.- Qué puede uno esperar de un lugar donde en la gira pasada no estaba ni siquiera cerca de llenarse, tanto así que al cancelarse todavía podías ir al segundo concierto en Tampa para poder hacer válido tu boleto y aun así no se llenó el lugar. Un lugar donde el reggeaton y la salsa dominan la radio y muy dificilmente uno puede escuchar Personal Jesus en la estación de “los 80’s, 90’s y ahora” (el mix FM de la Florida). Con tales antecedentes, no puede uno esperar mucho. Si a eso le aunamos que el día completo llovió… Pero esta vez uno podía felizmente cantar esa estrofa conocida por los devotos: Oh God is raining, but I’m not complaining…
Llegue al lugar a las 6 p.m., el estacionamiento aún sin llenarse pero con gente en los carros escuchando sólo Depeche a todo lo que el sonido de cada carro puede dar. A simple vista se podía ver la variedad de nacionalidades como nunca antes las había visto en otro show aquí o en cualquier otro lugar.
La bola (no) de cristal con las inciales de la banda parece indicarnos que estamos a punto del comienzo. Las 9 p.m. era la hora en que esperabamos ver entrar a los chicos de Basildon, Essex, sin embargo tuvimos que esperar 30 minutos más, lapso en el que entre risas nerviosas bromeabamos diciendo que pronto saldría el manager del grupo a pedir disculpas por la cancelación de último minuto, o diciendo que simplemente era nuestra suerte (de Bárbara y mía) en esta ciudad, donde a cada concierto que vamos el grupo/cantante principal entra al escenario demasiado tarde. Lo que al fin sucedió: luces fuera y uno a uno los integrantes de Depeche Mode versión “Live” entran al escenario, saludando al sorprendente público que llenó el inmueble y que desde ese momento hasta el final no usó las sillas, por lo menos no en donde el que escribe estaba.
Primeras notas, resultado del sueño de orquestacion de Martin para que la banda termine de tomar posiciones. Dave es el último en entrar (como es de esperar) y se detiene justo entre los lugares de Fleth y Peter para levantar las manos en señal de “aquí me tienen”, haciendo levantar los decibeles por alaridos del público, siendo ésta la última señal de que será una noche especial.
A PARTIR DE ESTE MOMENTO CONTIENE SPOILERS
“In chains” suena con guitarra y batería potente, Dave toma posición y empieza a provocar a la audiencia con su cansada pero todavía potente voz, sin muchos movimientos pero con su simple prescencia llenando el escenario, que esta vez no tiene pantallas laterales y sólo en la parte central el andar sin parar de una mujer y lo que Anton parece decirnos, sin duda, un gran forma de abrir la noche.
“Wrong” Wrong Wrong… y la gente suelta un alarido, porque lo único que podría estar mal es que alguien se sentara o que no empezara a mover el esqueleto. Dave sin duda da lo mejor de sí, aun sufriendo por lo que le exige la canción, sin duda cansado pero sonando en perfecto balance, con un potente bajo, batería completamente envolvente y sintetizadores hipnotizantes, una rola para mantener para siempre.
“Hole to feed”, est confirmado señores: estamos aquí amando y compartiendo lo que más nos gusta, seguro no es una canción que veremos en próximos tours, pero en el presente continúa el proceso de llevar a la gente a un punto… Dave con su presencia y su entusiasmo logra meter al público en la rola, haciéndoles levantar las manos para aplaudir al ritmo de la batería. Dirían los argentinos: “lo que es lindo… es lindo”. Aquí nada se ha roto ni por dentro ni por fuera, somos escogidos y bendecidos, seguimos compartiendo sin vacios que cubrir… ni siquiera los brazos de Dave que para este momento ya lucen sus conocidos tatuajes…
Dave saluda dudando donde está… “Good evening Ft Lauderida” (?) lo que hace estallar las risas de Martin y compañía, pero Dave agrega entonces “Miami” al saludos y la audiencia corresponde con gritos, risas y aplausos.
“WIMS” aún dentro del inmueble, en el cielo del desierto sin fin, nos vigilan… nos incitan a cantar y ponernos en las alas de la imaginacion… del que ve lo invisible y que llena los vacíos de nuestras andanzas… pedimos perdón gritando que entren en nuestro ser y vivir lo que hemos vivido, retando al más fuerte a ser capaz de cambiar el rumbo… Dave nos guía a entonar ese grito desesperado, preguntando una y otra vez… pidiendo que lo saquemos sin temor a ser castigados… después de todo ya estaba escrito… siendo Dave el vivo ejemplo de miles de andanzas nos hace entrar en comunión, a gritar y no escuchar si los que están al costado lo hacen igual o más fuerte. Martin esta vez no brinca por todo el escenario, sólo es testigo de sus propias palabras y las acompaña con la guitarra que pide más de nosotros, la batería y el bajeo sin duda potentes nos empujan a lograr el objetivo.
“It’s no good” sí, todo está bien, aun con las notas distorsionadas de Peter Gordeno, todo está bien y es hora de seguir pecando, de ser arrogante, Dave sabe de eso, sabe buscar las miradas de las mujeres después de hacer sus movientos de cintura bajando y subiendo… provocando… siendo paciente… y más bien impacientando y derritiendo a las mujeres, mandándoles besos al aire y, por qué no decirlo, dando envidia a los hombres. Martin con su guitarra de estrella y los demás miembros de la banda son testigos de que el lugar completo canta el coro una y otra vez: ok , ustedes ganan, saben que los necesitamos…
“a ? of time”, es tiempo de seguir jugando… de entrar en las mentes perversas de esta maquina de lujuria que nos tiene como devotos de su oscuro pero envolvente mundo. Tiempo de que Dave se tome las partes nobles en señal de juego, para ellas… un festín, para ellos… la sonrisa perversa cuando somos descubiertos por otros que tienen una mente igual o más lujuriosa que quien canta y quien escribe.
“Precious”, momento de distraer la lujuria, de dejar atrás peleas, de ser responsables de nuestros actos, de aceptar que fallamos, de pedir al creador que mire con los ojos de los seres a los que amamos y que sin querer ponemos en una encrucijada. Momento para que el mismo diablo se arrepienta de los errores cometidos y quede al borde de las lágrimas. Momento para leer la mente de los que escriben enviándonos un mensaje para aceptar y entender que no hay religión, materia o imagen concebida por la mente del hombre que nos dé enseñanza como la que el ser supremo, la verdad y amor nos pueden dar. Momento para ver que Martin y Dave forman concavos y sienten el uno al otro por lo que ambos han pasado… y el público abrazándolos en una comunión excepcional, cantando cada nota para hacerles sentir que aquí también estamos y aquí seguiremos…
“FOTW”, ok, tenemos nuestros momentos de cordura, de arrepentimiento, pero somos mentes complicadas, Dave sigue moviendo la cintura y buscando más víctimas de su mirada y su sonrisa retadora que pide que se le acerquen, que se atrevan a sentirlo… a besarlo… a morir en el cadencioso ritmo de la música, una vez más somos corderos y presa fácil de la oscura y sensual mente del otrora hombre con alas traída a la realidad por el hombre de las siete vidas… poniéndonos en ansiedad, sintiendo la urgencia de fundirnos en uno solo antes de ser separados por la muerte.
El tiempo de que Dave dé un descanso a su voz y a las mujeres que están a punto del infarto. Empapados todos en sudor, ayudados por el dueño del lugar que estaba ahorrando energía y siendo gentil con el ambiente y con los cuidados de la voz de Dave. Momento generalmente esperado para que muchos hagan uso del baño o compren más bebidas embriagantes… quizás el aroma de hierbas o lo que sea, pero esta vez no hubo quien se sentara ni quien saliera, no en el lugar donde estabamos nosotros…
“Little Soul”, así pues, Martin y sus monstruos toman el escenario escondidos en la figura de la timidez, entonando notas que hacen sentir en el aire brillos que engañosamente iluminan nuestras mentes, luces más brillantes que el propio atuendo de Martin, quien nos recuerda que son sus palabras repicantes las que nos dan el gozo y el dolor dentro de este singular universo Mode, que es él quien nos ha dejado esta huella ya imposible de borrar. El público escucha atento, los más devotos cantan cada palabra, todos seguimos el sonido del blues de Martin y al final todos sabemos que él tiene razón, sabemos que él es, en parte, el gran responsable de esta devoción… aplausos y gritos de reconocimiento al maestro…
“A? of lust”, seguimos llevados de la mano por Mr. Gore, con la fragilidad de quien inicia una vida en cualquiera de sus representaciones, material o espiritual, entendiendo nuestras flaquezas, sabiendo de nuestras fortalezas, mostrando nuetros miedos pero dispuestos a conjugar todo lo que nos une para que el lugar que compartimos no se desmorone. Cada palabra cantada desde el fondo de más de 15 mil almas unidas a la sublime interpretación que lleva a las lágrimas hasta a un corazón de roca. Es nada menos que Mr. Gore en todo su tímido esplendor, quien al final agradece con una sonrisa y regresa al rincón donde nadie lo vea para que llegue Dave y lo haga ruborizar una vez más al pedirle al público una nueva ovación que no se hace esperar… mágico… simplemente mágico
“Miles Away”, Dave toma nuevamente el escenario para sacar sus propios fantasmas, y tratando de seducir a la más pura forma de un adolescente, tratando de adivinar si verdaderamente estamos ahí o estamos lejos… él sabe que nuestras miradas dicen la verdad, pero no estamos tan lejos como el vértigo del alucine que el universo parece mostrar… simplemente ahí estamos esperando por más de él y de la banda…
“POT”, y nos dan más… verdadero festín de baile, brincos al ritmo de pelotas de la esfera mágica, Dave goza, levanta las manos, baila, canta, da giros más estéticos y suaves, establece las normas de la fiesta y nos encamina a un regocijo que sólo tendrá fin hasta que enciendan las luces…
“IYR”, pero antes, déjenme en esta luz incitante, esa luz que a los toros les excita y hace arremeter, déjenme olvidar que el lugar donde estoy es una arena y convertirlo en mi rincón de cachondeo, donde la música crece, las palabras invitan y la insoportable levedad del ser accede al momento de la pasión… increíble interpretación, público olvidándose de los de al lado, Dave ensimismado, provocando suspiros y arrancando deseos carnales de las mujeres.
“IFY”, su reinado ha llegado y su excelencia musical retumba en nuestros oídos. Christian hace temblar el edificio, electrifica a todos los presentes, el bombo se siente más fuerte que nunca, quizás un poco exagerado técnicamente, pero sin duda nos hizo sentir, y muy fuerte, esta rola… amada por Dave, odiada por los puristas del Mode.
“ETS”, no hay palabras que describan momentos como éste, sonrisas de Dave y compañía. Baile, besos al aire, juegos entre Mart y Dave, quien se mueve de un lado a otro, usa la pasarela, incita la gente, Christian y su solo, Gordeno dándole un toque disco, Dave con más movimientos sensuales, alucines espaciales y en medio de todo esto las lágrimas por razones especiales… qué más se puede pedir si todo lo tengo aquí…
“NLMDA”, pero claro que hay más… porque todos quieren más, la banda y el público: correr , bailar, gritar, no dejarnos caer de este éxtasis, ¡qué importa quién lleva los pantalones! Seguro que vamos en el camino, lado a lado, ustedes y nosotros. Y no, no hay manera de caer, ni el viento más fuerte nos tumbará, sólo logrará unirnos y hacer oleadas humanas que aparentemente nunca dejan de sorprender a Dave…
“STD”, primer encore para que Martin regrese y nos deleite una vez más con su profunda interpretación de otro clásico, haciéndonos rogar desde el fondo de nuestros motores, pidiendo ser entendidos. Somos mentes enfermas, amantes de los vuelcos de la lujuria, arrogantes para no pedir amor… esta ha sido y será una preferida de Bárbara.
“Stripped”, Dave nuevamente ataca con los mensajes oscuros que nos llevan a lugares de tranquilidad, lejos del caos de las grandes urbes, donde reclaman la transparencia hasta los huesos, donde no existe nada más que las horas propias que se gozan en pláticas personales sin influencia de ningún medio. El público sigue dejándose llevar por Dave, que sonríe y se grita una y otra vez a sí mismo y al mismo tiempo exige más de nosotros.
“BTW”, más ritmo hipnótico, bailes cadenciosos, suaves movimientos buscando miradas, brincos de la gente, aplausos al ritmo de la música, Dave pidiendo por más cantos de coros, la gente completamente loca accede, estamos entregados en bandeja de plata.
Segundi y último encore, Dave: “this one is for you”, caderas gigantes moviéndose sensualmente, manos invitando a la devoción, fe renovada desde la primera nota, gente volviéndose loca… no hay más que decir… la fe sigue intacta…
Presentación de la banda, abrazos y risas… el fin del tour en USA ha llegado.
It’s filling me up
With new life
The stars in the sky
Bring tears to my eyes
They’re lighting my way
Tonight
Esta es la primera vez que But not tonight se hace presente para mí sin ser aún tocada en un concierto… las palabras lo describen…
DM tocó en Houston el pasado domingo, el Woodlands Pavilion se encuentra aproximadamente a 20 millas del centro de Houston y es un lugar muy parecido al Foro Fundidora de Monterrey, tiene una parte de asientos numerados y otra de pasto para que te coloques donde gustes, al ir caminando junto al lago que se encuentra al lado del Woodlands Pavilion nos encontramos con Peter Bjorn y accedió a tomarse una foto con un servidor y me comentó que no acompañarán a DM en Latinoamérica.
Nuestros lugares muy buenos (fila 20), el acto de Peter Bjorn and John se llevó a cabo con un 20 por ciento de la audiencia y de 19:30 a 20:10 aproximadamente, para las 21:00hrs el lugar lleno reventar y DM apareció en escena, durante los primeros 15 minutos del concierto la gente muy calmada (¿será que aún no identifican estas tres nuevas canciones?), pero a partir de la canción cuatro todo fue locura, cantos brincos, un Dave con la voz muy cansada pero con un ánimo totalmente diferente al de Europa, corriendo por el escenario, interactuando mucho con la gente, igual de profesional pero mucho más emotivo, en NLMDA encendieron las luces del lugar y Dave se sorprendió (como diciendo “ah caray, lo hubiésemos hecho en el Toyota Center mejor, si todavía llenamos”… je je), Martin un poco retraído, pero tocando y cantando increíble y Fletch muy feliz…
Puedo decir que ha sido el mejor de los cuatro conciertos que he visto, confirmó que me da alegría que descansen casi un mes y espero que la voz de Dave para dentro de un mes este al 80 por ciento por lo menos.
Tuvimos la fortuna de quedarnos en el mismo hotel que DM, pero desafortunadamente ellos llegaron tarde al hotel el domingo y se levantaron tarde el lunes que regresamos a México, pero en el elevador me encontré con Jonathan Kessler, quien al ver mi gorra me preguntó que si habíamos asistido al concierto y si nos había gustado, le dije que sí y le comente que veníamos de la Ciudad de México, me comentó que están muy contentos de regresar y que en un mes nos veíamos… una plática con el manager de DM en un elevador por espacio de cuatro pisos y dos minutos que me alegró el día, que me hizo pensar y tentarme a quedarme en el lobby a esperar a que cualquiera de los cinco apareciera, pero no lo hice, me bastó haberlos visto una noche antes haciendo lo que me hace ser su seguidor, saber que estuve muy cerca de ellos y que están contentos de regresar a mi país, se que muchos por aquí van a pensar que debí haber esperado, pero ya será otra ocasión en la que espero pueda saludar en persona al único de los Mode que me falta… el gato J
Un abrazo y ahora sí la cuenta regresiva empieza … 30
Adrián